AUSVERAUFT! Liederspuren durch Hessen

Die Musikerinnen und Musiker von HERZGESPANN, die hauptberuflich in unterschiedlichen Ensembles spielen, verstehen es, alte Geschichten bezaubernd frisch zu erzählen. Lieder von Träumen und Freiheit, Liebe und Schmerz, Sehnsucht und Heimweh. Spannend arrangiert und ungewöhnlich instrumentiert werden diese klingenden Perlen behutsam zum Leuchten gebracht. Für die fünf Musikerinnen und Musiker ist das Volksliederprojekt eine Herzensangelegenheit und zugleich auch die Auseinander-setzung mit den eigenen musikalischen Wurzeln. In dem Programm „Liederspuren durch Hessen“ tritt vor allem der lokale Bezug in den Vordergrund. Berühmte Volksliedsammler des 19. Jahrhunderts aus der Rhein-Main-Region haben hier mitgewirkt. So auch die Brüder Jakob und Wilhelm Grimm, Clemens von Brentano und Achim von Arnim, die sich unter anderem hier auf dem Hofgut Trages trafen. Mit ihren Aufzeichnungen haben sie einen musikalischen Schatz hinterlassen, der von HERZGESPANN zu neuem Leben erweckt wird. Erleben Sie einen Abend mit spannenden Arrangements und einer Vielzahl von Instrumenten: Akkordeon, Klarinette, Harfe, Dudelsack, Flöten, Bassgeige, Cister – und natürlich auch mehrstimmigem und Sologesang. HERZGESPANN – das Ensemble JULE BAUER diplomierte ihr Konzertexamen als eine der ersten Studentinnen in Nyckelharpa / Viola d’amore a chiavi in Cesena (IT). Sie hat eine Gesangsausbildung mit Schwerpunkt „alte Musik“ u.a. am Dr. Hochs Konservatorium Frankfurt a.M. gemacht und studierte Musikwissenschaft und Musikpädagogik der J.W. Goethe-Universität in Frankfurt a. Main. Sie ist die erste Absolventin des „European Nyckelharpa Trainings” an der SMP di Forlimpopoli (IT). Sie ist besonders an der Interpretation von früher Musik und traditioneller Musik interessiert, weshalb sie Masterclasses für Gesang bei Montserrat Figueras, Marco Beasley und Emma Kirkby besuchte. Mit verschiedenen Ensembles für Alte Musik, Folk- und Weltmusik konzertiert sie international und hat bei über 30 CD-Produktionen mitgewirkt. Mit ihrem Ensemble Lingua: Lyra ist sie Preisträgerin des „HUGO-Award für neue Konzertformate“ der „Montforter Zwischentöne in Feldkirch“ (AT), sowie des „PLAYGROUND-Wettbewerbs für neue Konzertformate“ und des „Diversity-Awards“ des „PLAYGROUND-Wettbewerbs in Detmold. Mit dem Ensemble „Die Musen“ ist sie Preisträgerin des internationalen Theaterpreises „Il Teatro Nudo di Teresa Pomodoro XIV ed.“ des „Spazio Teatro No’hma“ in Mailand (IT). Außerhalb ihrer Konzerttätigkeit ist sie Dozentin für Gesang und Nyckelharpa an der Akademie Burg Fürsteneck (DE) und der SMP di Forlimpopoli (IT). www.sonnenklang.de TOBIAS WITZLAU absolvierte ein Lehramtsstudium mit Schwerpunkt Kunstpädagogik und Musik an der J.W. Goethe-Universität in Frankfurt a. Main; Er arbeitet als selbstständiger Musiker und Ensemblemitglied in verschiedenen Formationen für historische Musik mit Schwerpunkt Mittelalter und Renaissance. Außerdem in verschiedenen Folk-Ensembles. Er ist Schauspieler, Puppenspieler und Autor von Kindertheaterstücken zu elementaren Lebensthemen u. a. mit dem Theater aus dem Koffer. Er betreut sowohl Musikprojekte an Grundschulen im Musik- und Sachunterricht vor allem im Rahmen von Museumsprojekten mit historischem Bezug, in Seniorenheimen mit Vorträgen und Leitung von gemeinsamem Singen, in Jugendbildungsstätten mit Herausgabe von Liederheften und Schwerpunkt Singen, als Privatlehrer (Gitarre und Blockflöte), als auch im Gemeindejugendwerk Hessen als Mitarbeiter in der Reiseleitung bei Exkursionen zu kunsthistorisch relevanten Orten (Rom, Venedig, Florenz). MICHAEL BINGLER arbeitet als professioneller Musiker und Sänger. Nach dem autodidaktischen Erlernen verschiedener Instrumente in unterschiedlichsten Stilrichtungen genoss er eine langjährige Gesangsausbildung u.a. bei Axel Binse und ist Multiinstrumentalist für historische Streich-, Zupf- und Holzblasinstrumente mit Fokus auf folkloristische Musik verschiedener Kulturen. Sein Hauptinstrument ist die Klarinette, für die er etliche Fortbildungen absolviert hat. Unter anderem Kurse in traditioneller deutscher Volksmusik für Klarinette an der „Forschungs- und Beratungsstelle für Volksmusik in Krumbach/Schwaben“ und für türkische Musik und Balkanmusik als Gaststudent an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. Seine Haupttätigkeit liegt im Bereich der historischen Musik, Themenveranstaltungen, Folklore- und Liedkonzerte. Viele Reisen um die Welt haben ihn mit vielen verschiedenen Musikkulturen bekannt gemacht. Er spielt in verschiedenen Ensembles für Folkmusik und historische Musik (Spectaculatius, Canzonetta Tedesca, Duo Profunde, Bolle und Bollmann, Herzgespann, ORO) CHRISTINE HÜBNER diplomierte ein Studium der Musiktherapie an der SRH Hochschule in Heidelberg. Außerdem studierte sie als eine der ersten Studierenden Weltmusik mit Schwerpunkt „Mediterranen/Middle Eastern Percussion“ an der University of Popular Music and Music Business in Mannheim. Sie ist Perkussionistin und Multi-Instrumentalistin. Musik ist Ihre Profession und Leidenschaft. Sie hatte Gesangsunterricht bei Andreas Scheinhütte und Petra Salzburger-Brehmer und Rahmentrommelunterricht unter anderem bei Joss Turnbull, Murat Coşcun, u.a. Mit Cadavre Exquis ist sie Preisträgerin des „Rio Reiser-Songpreis“ und bei „Made in Schaumburg“. Sie ist Preisträgerin des „Tamburi Mundi Frame Drum Award 2018“. Mit ihrer Spielfreude wirkt sie in diversen Ensembles für alte und traditionelle Musik aus Europa und dem Mittelmeerraum mit, sowie im Bereich Rock/Pop, Alte Musik, Folk- und Weltmusik (Cadavre Exquis, KlangTraum, Kaluah Breakfast Club, Solara, Saltarello, Herzgespann, ORO, Triskilian) Sie gibt Einzelunterricht und Workshops (z. B. beim internationalen Rahmentrommel-Festival “Tamburi Mundi”) mit den Schwerpunkten Rhythmik, Body-Percussion, mehrstimmigem Stimmeinsatz und Ensemble-Spiel. DIRK KILIAN ist Multiinstrumentalist. Er absolvierte eine Pantomime Ausbildung an der Ersten Berliner Schule für Mime und Pantomime. Er erlernte Akrobatik und hatte Trapezunterricht an der Zirkusschule in Warschau und Tanzunterricht bei Fé Reichelt. Eine Ausbildung für Zirkus- und Theaterpädagogik absolvierte er bei Bruno Zühlke und Samuel Jornot. Seine musikalischen Studien intensivierte er mit der „Europäischen Nyckelharpa Fortbildung“ an der Akademie Burg Fürsteneck im Instrument Nyckelharpa. Er hatte Unterricht in Drehleier bei Matthias Loibner und Riccardo Delfino, Harfe bei Riccardo Delfino und Uschi Laar, Oud bei Adil Dermitas, Ney bei Kuday Sahinalp, sowie eine umfangreiche autodidaktische Weiterbildung. Zahlreiche CD-Einspielungen im Bereich alte Musik, Folk und Weltmusik zeugen von seinem regen musikalischen Schaffen. Seine Tätigkeit umfasst viele Bereiche, er arbeitet als Musiker, Komponist, Artist, Schauspieler und Regisseur (Triskilian, Roving Gamblers, Annwn, Herzgespann, Desert Echoes, Joyosa). www.diekilians.com